Fotografie is een kwestie van smaak!

Laat techniek niet alles bepalen

Techniek is belangrijk, maar je moet voorkomen dat je alleen daarop focust. Het risico is namelijk dat je foto's technisch perfect worden, maar visueel niet interessant. Denk aan een foto die perfect is qua belichting en scherpte, maar die de kijker niet weet te boeien. Je creativiteit komt dan in het gedrang. Durf daarom de regels los te laten wanneer dat nodig is om een beeld spannender te maken.
Probeer eens bewust te experimenteren met instellingen die je normaal gesproken niet zou kiezen. Fotografeer bijvoorbeeld met een bewuste overbelichting of onscherpte. Dit kan verrassende en creatieve resultaten opleveren.

Terug naar de basis

Iedere fotograaf maakt een groeiproces door. Vaak begin je met veel creativiteit en intuïtie, en later komt de technische kennis erbij. In de begindagen maak je mogelijk beelden die visueel aantrekkelijk zijn, maar die technisch niet perfect zijn. Naarmate je meer leert over techniek, kan het verleidelijk zijn om je daar te veel op te focussen.

Het kan geen kwaad om af en toe terug te gaan naar je beginperiode, waarin je zonder veel technische kennis maar met veel creativiteit fotografeerde. Combineer dat enthousiasme met de technische kennis die je nu hebt, om een evenwichtige aanpak te vinden.

Ga bijvoorbeeld een dag fotograferen zonder je zorgen te maken over technische perfectie. Gebruik alleen basisinstellingen en richt je volledig op het vastleggen van unieke momenten of emoties.

Techniek in dienst van creativiteit

In plaats van techniek als doel op zich te zien, moet je het beschouwen als een hulpmiddel dat je helpt om je creatieve visie te realiseren. Vergelijk het met koken: je kunt de beste ingrediënten en technieken hebben, maar uiteindelijk gaat het erom dat je gerecht smaakt. Hetzelfde geldt voor fotografie. Techniek moet niet je creatieve vrijheid beperken, maar juist ondersteunen.

Focus op het verhaal dat je met je foto wilt vertellen en pas de techniek hierop aan. Een foto van een emotioneel moment kan bijvoorbeeld sterker zijn met minder scherpte of wat ruis, omdat dit de sfeer versterkt.

Stel jezelf een paar uitdagingen

Een uitstekende manier om zowel je technische als creatieve vaardigheden te ontwikkelen, is door jezelf uit te dagen met opdrachten. Kies bijvoorbeeld een specifiek thema of een bepaalde techniek die je normaal niet zou gebruiken, zoals light painting of werken met lange sluitertijden.

Stel een wekelijkse uitdaging voor jezelf, zoals het fotograferen van bewegend licht (light painting) of het maken van landschapsfoto’s met lange sluitertijden. Dit dwingt je om zowel je technische kennis als je creatieve vaardigheden in te zetten​​.

© Ron Frenken

Foto: RonMar

Leer de regels, en breek ze bewust!

Het is belangrijk om de technische regels van fotografie te kennen, zoals de regel van derden, belichtingstriangels en scherpstelling. Maar als je ze eenmaal onder de knie hebt, voel je dan vrij om deze bewust te doorbreken wanneer dat je creativiteit ten goede komt.

Probeer een keer om de regel van derden te negeren en plaats je onderwerp centraal in het beeld, of werk juist met extreme contrasten die de standaard belichtingsregels tarten.

Fotografie draait om het vinden van een balans tussen creativiteit en techniek. Hoewel het verleidelijk kan zijn om vast te houden aan technische perfectie, moet je altijd de ruimte houden om te experimenteren en je creatieve kant te laten spreken. Gebruik je technische kennis als hulpmiddel om je creatieve visie tot leven te brengen, in plaats van als een beperkende factor. Blijf spelen, ontdekken en durf de regels los te laten wanneer dat nodig is. Zo blijf je jezelf ontwikkelen als fotograaf en creëer je beelden die zowel technisch goed zijn als visueel indrukwekkend.